Можно бесконечно мечтать о «идеально ровной стене», но реальность всегда другая. Настоящая роспись почти всегда начинается с характера поверхности. И если его не понять — даже самый сильный эскиз быстро сдуется, как краска под дождём.

Бетон пористый, жадный до краски и сразу показывает все ошибки. Если не подготовить поверхность, краска уйдёт вглубь, цвета поблекнут, а через год появятся пятна и высолы. Зато правильно загрунтованный бетон — один из самых надёжных холстов. Он держит цвет, не боится перепадов температуры и отлично работает в городе. Неожиданный бонус: микрорельеф бетона может добавить глубины изображению, если не пытаться его «загладить».

Кирпич: текстура как соавтор

Кирпичная стена никогда не бывает нейтральной. Швы, сколы, разный оттенок кирпича — всё это вмешивается в композицию. Здесь важно принять игру: где-то дать краске лечь неравномерно, где-то использовать швы как часть рисунка. Грунт нужен обязательно, но не «в бетон». Кирпичу важно сохранить дыхание. Зато при грамотной работе такие росписи выглядят живыми десятилетиями и стареют красиво, а не жалко.

Дерево: тёплое и капризное

Дерево — материал с настроением. Оно реагирует на влажность, солнце и даже время года. Без правильной пропитки краска начнёт трескаться и шелушиться. Но если подготовка сделана грамотно, дерево отдаёт тепло цвету, делает его мягче и глубже. Особенно хорошо на нём работают природные мотивы и плавные линии. Главное — помнить, что дерево всегда чуть движется, и дать ему эту свободу.

Металл: гладкий, но скользкий

Металл кажется простым, пока краска не начинает с него буквально съезжать. Без специальных грунтов здесь делать нечего. Зато после правильной подготовки металл даёт очень чистый, плотный цвет и чёткий контур. Он идеален для графики, шрифтов и индустриальных сюжетов. Неожиданный эффект — отражение света: металлическая основа может менять восприятие росписи в разное время суток.